Auteur : Neil Gaiman

Résumé:
M. Nancy a légué beaucoup de choses à son fils Gros Charlie. Comme ce séducteur qui frappe un jour à la porte de Charlie et se révèle être le frère qu'il n'a jamais connu. Un frère aussi différent de Charlie que le jour est différent de la nuit, qui va apprendre à Charlie comment se détendre et s'amuser un peu… exactement comme son vieux Papa. Et tout à coup, la vie devient franchement étrange pour Gros Charlie. 
C'est que le père de Charlie n'était pas un père ordinaire : il était Anansi, un dieu filou, le Dieu Araignée. Anansi, l'esprit de rébellion, capable de renverser le système social, de créer une fortune à partir de rien, et de défier le Diable. Certains disent qu'il aurait pu tromper la Mort elle-même… 
Une mythologie moderne où l'on trouve une sombre prophétie, des désordres familiaux, des déceptions mystiques, et des oiseaux tueurs. Sans oublier le citron vert.

Grande fan de Neil Gaiman depuis que j'ai lu Neverwhere, je suis tombée sur Anansi Boys un peu par hasard en allant me chercher, au départ, son dernier livre intitulé L'étrange vie de Nobody Owens. 
Finalement je n'ai en rien regretté mon achat, puisque Anansi Boys est un excellent bouquin à l'histoire rocambolesque (mais toujours maîtrisée), et que surtout j'y ai retrouvé l'humour décalé de l'auteur. Un humour un peu absurde qui donne beaucoup de cachet à ses personnages et aux situations qu'il décrit. (Mention spéciale à la scène de l'enterrement de M. Nancy ... Hilarant ! )
L'histoire se déroule un peu comme un conte, ou un rêve, et il faut bien rester accroché pour ne pas se perdre en route. Et bien oui comme ce livre met en scène des enfants de dieux qui changent de lieux comme de chemise, il faut bien suivre pour ne pas tout d'un coup se demander ce qu'ils font en plein milieu du désert alors que quelques lignes plus tôt ils étaient dans une rue de Londres ! 
En cela, j'ai trouvé quelques similitude avec les livres de Lewis Carroll, cette manière de passer d'un lieu à l'autre comme si c'était tout à fait naturel. Ce qui est le cas d'ailleurs... C'est aussi ce qui fait la force de ce livre qui nous fait admettre sans sourciller les changements les plus abracadabrants ! Avec cette façon de présenter les choses, l'identification au protagoniste Gros Charlie n'en est que plus forte, puisqu'on se retrouve aussi paumé que lui, et quelque part au bout d'un moment aussi désabusé devant tant d'évènements extraordinaires. 

J'ai d'ailleurs beaucoup aimé ce personnage, qui n'a rien demandé à personne, qui veut juste vivre peinard sans se faire remarquer, et qui, au bout d'un moment, accepte tout ce qui lui tombe dessus sans plus jamais être surpris de rien. Il y a un côté blasé chez lui que j'ai trouvé bien amené et qui lui donne beaucoup de charisme.
C'est par lui que nous gardons un pied bien ancré dans le réel, même s'il fini par se prêter au jeu, par accepter l'évidence ( : être le fils d'un dieu c'est pas de tout repos), il reste malgré tout le pilier de l'histoire, ce qui fait que l'on se dit "après tout pourquoi pas? C'est pas impossible."  ... Par sa seule présence il fait osciller toute l'histoire entre le fantastique pur et le réalisme total. 

Le fait aussi que toute l'histoire soit basée sur des contes existants (Anansi est une divinité très connue en Afrique de l'ouest et jusqu'aux Caraïbes) est très bien pensé, d'abord parce que les aventures racontées sont vraiment sympa (j'ai bien aimé par exemple la rivalité qu'il y a entre Tigre et Anansi, qui se battent pour posséder les histoires du monde), et ensuite parce que c'est aussi instructif. Finalement on connait assez peu la mythologie africaine, et la découvrir de cette manière est très agréable. 
Cela permet aussi un beau parallèle entre les problèmes familiaux de Gros Charlie et les accrocs qui existent dans le monde des divinités. Enfin les deux semblent liés, lorsque Neil Gaiman décrit des histoires se passant chez les dieux, on ne peut s'empêcher d'y voir un lien avec ce qui se passe dans la vie du protagoniste. C'est une bonne idée car ça permet de ne jamais perdre de vue le héros, même quand il n'est pas physiquement là.

J'ai apprécié la relation qu'il crée avec son frère qui, en plus d'être son contraire en tout point, est aussi extrêmement envahissant. Il y a quelque chose entre les deux qui est touchant, et ça aussi ça joue en faveur du sentiment général par rapport au livre.

Enfin bref, voilà un autre très bon livre de cet auteur que je lis toujours avec beaucoup de plaisir ! A découvrir !

Réalisation : Chris Renaud et Pierre Coffin
Casting VO : Steve Carell, Jason Segel, Russel Brand, Kristen Wiig, Julie Andrews, Pierre Coffin...
Casting VF : Gad Elmaleh, Eric Metayer

Résumé :
Dans un charmant quartier résidentiel délimité par des clôtures de bois blanc et orné de rosiers fleurissants se dresse une bâtisse noire entourée d’une pelouse en friche. Cette façade sinistre cache un secret : Gru, un méchant vilain, entouré d’une myriade de sous-fifres et armé jusqu’aux dents, qui, à l’insu du voisinage, complote le plus gros casse de tous les temps : voler la lune (Oui, la lune !)... Tout se passerait bien si un nouveau méchant, plus jeune, nommé Vector, ne lui mettait pas des bâtons dans les roues !
Gru va donc déployer un trésor d'imagination pour pouvoir pénétrer dans la demeure de Vector. Son arme : trois orphelines, recueillies pour l'occasion.

La bande annonce ne m'avait pas emballée, Gad Elmaleh au doublage non plus parce que je craignais qu'il en fasse trop. Mais je suis quand même allée le voir. 
Je crois que je peux affirmer que je me suis rarement autant marrée devant un film d'animation !! 
Le doublage de Gad Elmaleh ? Discret, à part sur une ou deux intonations, on ne le reconnait pas du tout, et il joue plutôt bien! Enfin du moins ça colle parfaitement au personnage.
L'histoire, enfin le fond de l'histoire, est tout à fait classique : un méchant qui, au contact de trois toutes mignonnes petites filles va ouvrir son coeur et devenir gentil, sur ce point, nous sommes d'accord, c'est archi-classique. Seulement déjà, le fait de placer un vrai méchant dans le rôle principal est innovant.
 Quand je dis "vrai méchant", c'est genre le méchant de l'histoire, celui qui manigance des plans fous et machiavéliques, celui qui cherche d'ordinaire à nuire à son prochain (qui généralement est le héros). Grü est donc un vrai méchant, dans un monde où les méchants font la course pour être les meilleurs, les plus machiavéliques. 

Certains pourront dire qu'il n'est pas vraiment méchant... Ce à quoi je répondrai : c'est vrai. Mais jamais nulle part il n'a été dit que le grand méchant Grü était une brute épaisse mangeur d'homme qui a pour but de détruire la terre. Non non. Grü est un méchant qui opère dans le vol d'objets de collection (Statue de la Liberté, écran géant du stade de France...), avec pour seul et unique but celui d'aller un jour sur la lune, ou mieux, la voler carrément. On peut trouver que c'est un peu faiblard comme ambition pour un méchant, mais perso je trouve ça sympathique, d'autant que son obsession pour la lune et son côté aigri est tout à fait expliquer via son passé. Le personnage en lui-même est donc tout à fait cohérent avec sa nature intérieure. Et ce, du début à la fin.
Sur ce point, tout s'enchaîne et se décoince tout à fait naturellement, et je trouve ça vraiment bien pensé dans la construction de l'histoire et du personnage de Grü.

Une fois l'histoire occultée, il reste l'humour omniprésent. De pierre Coffin, je connaissais déjà ses nombreuses pubs hilarantes avec des poussins pour un téléphone mobile, celles pour Oasis (avec François Perusse pour les voix), ainsi que quelques autres travaux qu'il avait fait de ci de là. C'est un style d'humour que j'adore : inattendu et désopilant.
Et contrairement à ce que j'ai pu lire sur différentes critiques du film, l'humour ne repose pas que sur les Minions (les p'tites créatures jaunes) mais bien également sur les autres personnages et les lignes de dialogues ou situations vraiment savoureuses! 
Grü a de belles expressions et une façon de répondre parfois vraiment excellentes, de même pour son accolyte, un vieux très vieux scientifique, ou encore le méchant Vector qui est un espèce de geek frappé qui construit des armes à munitions vivantes (piranhas, calmars..).
Les Minions quant à eux sont géniaux, chacun d'eux ayant une personnalité propre, ainsi qu'un prénom. (mention spéciale à Didier.) 

Ce que j'ai apprécié aussi dans ce film, ce sont les multiples références cinématographiques qui le jalonnent. Notamment trois qui m'ont sauté aux yeux, une référence au film Le Parrain (premier du nom), ainsi qu'à une séquence de L'empire contre attaque, sans oublier le voisin de Grü, qui n'est pas sans rappeler un certain Ned Flanders dans la série des Simpsons.. 

Côté technique, je saluerai bien bas l'utilisation du relief 3D, qui est vraiment bien exploité! J'ai entendu beaucoup de gens se plaindre que les films en reliefs n'apportaient pas grand chose parce que rien ne sortait jamais vraiment de l'écran. Là, c'est vraiment bien utilisé et on sent bien que le film a été pensé pour être en relief. De nombreux gags reposent sur cet effet, ou en tout cas sont sublimés par la 3D. Un régal de ce côté là ! 
L'animation en elle-même est vraiment sympa, de même que les décors qui, même s'ils sont assez épurés, restent quand même bien calés avec l'univers qu'ils mettent en scène.

Enfin bref, un vrai moment de détente, où l'on se marre toutes les deux minutes, avec une quand même belle histoire touchante en toile de fond. Génial. Courrez le voir !

Réalisation : Jim Sheridan
Casting : Natalie Portman, Jake Gyllenhaal, Tobey McGuire, Sam Shepard ...

Résumé : 
Sam et Grace sont un couple parfait, parents de deux adorables petites filles. Seule ombre au tableau, Sam est un marine, et il est appelé en Afghanistan. Grace apprend quelques temps plus tard que son hélicoptère s'est écrasé.
Tommy, le jeune frère de Sam, se prend d'affection pour les fillettes et tâche de prendre soin de tous, aussi bien qu'il le peut.
Pendant ce temps, en Afghanistan, Sam n'est pas mort.

Les trois acteurs principaux sont pour moi trois bonnes raisons de voir le film. Et je n'ai pas été déçue, bien au contraire. Brothers dépeint un drame, malheureusement presque ordinaire, sur les conséquences de la guerre. Sur la destruction latente qu'elle provoque jusque dans le coeur des gens, soldats ou non. 

Il n'est pas facile d'en parler tant le film est dense en émotions, porté en plus par le trio d'acteurs adultes brillants, mais aussi par les deux petites filles.. Surtout une en fait Bailee Madison qui, en plus d'être adorable, est d'une justesse incroyable dans son rôle. C'est rare que j'apprécie réellement les acteurs enfants au cinéma. Bien souvent, soit ils jouent assez mal, soit ils ont des rôles qui ne correspondent pas à leur âge (où on leur fait avoir des réactions et des raisonnements d'adultes).. Mais cette petite est juste parfaite dans son interprétation, ce qui ajoute beaucoup d'émotions au film, qui prend parfois le parti de nous montrer les évènements à travers ses yeux. Non pas en vue subjective ou avec une voix off, mais simplement par quelques scènes, quelques répliques, voire même simplement quelques regards.
Pour cela aussi la réalisation est vraiment soignée et bien menée.
Enfin pour en revenir au film, c'est réellement prenant, j'ai passé les deux heures accrochée à mon fauteuil, prenant de plein fouet toutes les émotions qui transcendent dans chaque scène, nous portant d'une tristesse vers un moment de joie simple, puis du doute, de l'incompréhension, de la folie .... Jim Sheridan ne cesse de nous faire passer d'une émotion à l'autre sans jamais nous lasser ni nous perdre.
Grâce en plus au talent des acteurs principaux, il n'y a parfois même pas besoin de dialogues pour comprendre ce qui se passe. 
C'est rare, en tout cas pour moi, de me rendre compte que je suis en train de m'imaginer les pensées du personnage à un moment précis. Je me souviens d'une scène en particulier dans Brothers, un plan où par la simple expression de son visage, Natalie Portman fait passer , comment dire, le sentiment d'absence qui l'étreint parce qu'elle fête son anniversaire et que son mari n'est pas là. Ne sera plus là. 
Il y a quelque chose dans sa façon de jouer qui nous transmet clairement cette sensation de manque, cette prise de conscience qu'elle est seule, que c'est son premier anniversaire sans lui, et qu'il n'y en aura plus jamais d'autres.
C'est une scène qui laisse sans voix, vraiment.

Il y a aussi dans ce film, comme je le disais plus haut, toutes les réminiscences de la guerre et de ce que les soldats subissent ou font subir, parfois malgré eux, quand les pays se battent. Cette souffrance, ces traumatismes qui restent bien présents, trop, poussant parfois à la folie sans que l'on ne puisse rien y faire. Il y a aussi en toile de fond, l'incompréhension des gens qui restent en arrière. C'est un point qui est souvent passé sous silence, or c'est vrai qu'il fait aussi partie du traumatisme des soldats. Je veux dire qu'il est difficile de se remettre de quelque chose, quand vos proches vous regardent sans comprendre ce qui vous arrive. 
Bref Brothers illustre tout cela avec beaucoup de talent.

La relation entre les frères quant à elle, est mise en scène avec beaucoup de sensibilité. Il n'y a pas beaucoup de dialogues entre Sam et Tommy, simplement des regards, des sourires, des accolades.. parfois quelques mots. Mais c'est cette relation qu'ils entretiennent qui changera tout. 
Ce qui est à la fois déroutant et vraiment intéressant avec ce film, c'est que cette relation fraternelle a énormément d'importance dans l'histoire, au niveau de la mise en scène elle est presque juste suggérée, mais malgré tout on sent très bien que cette fraternité est extrêmement importante. Pour les deux protagonistes.
Quelque part c'est juste formidable de réussir à donner autant de crédit et d'importance à un élément qui est à peine montré dans le film. Mais ce qui en est montré est tellement bien fait que c'est suffisant pour que l'on comprenne bien la portée de cette relation.
D'ailleurs sur ce point la fin du film est magistrale. Mais je n'en dis pas plus, je vous laisse découvrir!

Un film à voir absolument.